陈可辛，香港大导演，终身致力于电影工作。一部《我国合伙人》引发多少中青年的慨叹，电影不是可是消遣的东西，更是愿望的展现。

　　《我国合伙人》自上映以来好评如潮，取得了杰出的票房成果。该剧引发了人们关于芳华、愿望与成功的热议，一起，也让咱们再次将目光聚集于该片的导演陈可辛——这位华语影坛极具影响力的电影人，以及一系列电影票房奇观的创造者。每逢他长发银丝、侃侃而谈的形象出现在镜头前，咱们都会情不自禁地想要探寻这名头嘹亮的“陈氏制作”背面的生长轨道和心灵隐秘。

陈可辛

　　不断改变立异

　　毫无疑问，香港电影是华语电影的先驱者，香港是世界上最重要的电影工业基地之一，而陈可辛则是其间不行或缺的电影人之一。更重要的是，陈可辛真实让人欣羡之处在于，他是为数不多的、能让电影的商业票房与艺术作用完成互赢的导演之一。初见他在媒体上的形象，似给人以其貌不扬、平缓恬淡之感，但他执导的电影著作，却像是不间断改变立异的景色，或许多声部复调回旋的乐曲，一直保持了一种不断寻求改变与立异的可贵热情。

　　陈可辛电影生计的开端，或许源自家庭的影响。他的父亲是一名电影编剧，葆有一直不渝的导演梦，但世事往往如此，父亲的愿望总算失败，而儿子就在这一地破碎的愿望中动身，赓续父亲当年未竟之梦。这个进程充满了不为人知的艰苦，也需求坚韧不拔的意志。1980年，18岁的陈可辛赴美留学，21岁返港后帮忙吴宇森拍照《英豪无泪》。这以后，他一边监制电影，一边寻觅更好的导演时机。上世纪90年代，陈可辛迎来了本身电影工作的高潮时期，他凭仗导演处女作《双城故事》给其时影坛一个令人冷艳的露脸，这以后又有《风尘三侠》、《新难兄难弟》、《皇亲国戚Ⅰ》相继问世。1996年的《甜蜜蜜》让陈可辛收成了更多亮光的荣誉和奖杯，该片取得了9项香港电影金像奖，并被《年代》杂志称为当年十佳电影之一。

　　陈可辛的魅力即在于一种不断寻求改变的广大视域，以及赋有前瞻性的跨界思维。这或许和他不断流浪的身世相关——在香港出世长大，后来迁居泰国，远赴美国念书，重返香港，现在北上京城。所以，咱们看到陈可辛尽管着重自己的“香港导演”身份，但其工作方式和电影著作却一直倡议一种跨文化的多向度思维。1998年，陈可辛为斯皮尔伯格的梦工厂执导了自己首部好莱坞电影《情书》，2000年他成立了Applause Pictures，其旗下《春逝》、《见鬼》系列、《三更Ⅰ》、《三更Ⅱ》、《金鸡Ⅰ》、《金鸡Ⅱ》以及《春田花花同学会》等闻名著作都体现出一种亚洲化乃至国际化的协作方式与影响力。

　　这以后，这个商业嗅觉活络、脚步永远比他人快半拍的电影人，将新鲜的歌舞元素融入本来现已轻车熟路的爱情时装片里，在2005年携《假如爱》进军内地电影商场，该片是“陈氏制作”本土化的标志性著作，悉数取景于内地，成功营造出北京冬日凄迷的诗意空气。这以后或执导或监制的数部大片在内容情感和艺术体现上都各有打破，如《投名状》中之兄弟情意、酷烈战役，《十月围城》中之乱世儿女、流血革新，以及新近的《我国合伙人》之芳华愿望、创业斗争。这些电影或许并非完美，但每一部都有可圈可点之处，亦取得了令人冷艳的票房成果。至此，“陈氏制作”成了口碑与票房的保证，陈可辛自己亦取得了令人咋舌的奖杯和荣誉，一起被称为“最有价值的电影人”之一。

　　陈氏情感故事

　　不行否认，陈可辛尽管不断寻求电影类型上的打破和改变，但情感主题是他一以贯之，也最为称心如意的体裁。在他所执导的十余部电影中，爱与被爱、流浪与驻留、分别与重逢、挑选与被挑选、变节与忠贞……这些体现丰厚人道、或喜或悲的情感故事，都折射出细腻动听的质地。

　　《双城故事》用新鲜质朴的方法叙述了二男一女志伟、阿伦和Olive三人的友谊与爱情。韶光荏苒，真情永驻，剧中的张曼玉从眼角眉梢、一颦一笑都是戏，这年少爱过的容颜，通过韶光的洗礼变成了高雅。《风尘三侠》则叙述了一个合租公寓中三个男人各自的爱情故事，浪漫诙谐，颇具巧思。好莱坞拍照的《情书》，则叙述一封匿名情书怎么打乱了小镇的安静，电影突显了一种细碎平平中的夸姣与温馨。此外，乃至在恐怖片《三更：回家》、前史战役片《投名状》中都交叉了男女情爱的元素。

　　尤值得一提的是深受国人喜爱的电影《甜蜜蜜》，该影片叙述了一对从内地来港的青年男女之间跨度十年的爱情故事。这个故事仍然采用了陈可辛拿手的开放式三角结构，除了黎小军和李翘这固定的两头，别的一端则跟着剧情的需求加入了黎小军的未婚妻、豹哥，但是他们都如流水一般或隐或逝，年月终究满足了黎李情缘。影片成功地将年代之感和儿女之情交融在一起，营造出一种好像邓丽君歌声般悠扬飘忽、如梦似幻的诗意空气。观看之时，真有“运命唯所遇，循环不行寻”之叹。说起来，或许这部电影是陈可辛著作里瑕疵最少、最流通完好的一部，它带着一种轻车熟路的圆融之感，就像影片的最终，镜头从头回到了十年前黎小军赴港的火车上——那好像标志着命运循环的起点。相较之下，《假如爱》则带有更多滞重凄凉的悲情颜色。影片叙述的明星孙纳、林见东以及导演聂文之间的爱情纠葛，仍是典型的陈氏三角恋故事，但在方式上却颇费了一番巧思，增添了许多吸引人的元素：戏中戏、音乐剧、以及典型百老汇风格的歌舞。电影的镜头不断在旧日北京三里屯和上海片场之间逆挽闪回，很奇妙的是，中心又隔着十年时空，十年之间，人事倥偬，爱恨苍茫。电影突显了爱情之痛，戏里戏外，满是爱而不得的无法、挣扎与决绝。尽管该片有方式大于内在之訾议，但那富丽诡谲、细腻伤感的形象言语仍给人留下了深入的形象。

我国合伙人

　　我国式合伙人

　　当然，“三人行”故事在国外电影中不乏其人，如弗朗索瓦·特吕弗的名作《祖与占》、诺夫·舒贝尔的《布达佩斯之恋》、伍迪·艾伦的《午夜巴塞罗那》等。陈可辛之所以喜爱用这样的三角结构体现男女情爱纠葛与戏曲张力，实在是渊源有自。除此之外，在体现兄弟友情时，仍然有如规律一般存在的陈氏三角结构。

　　《我国合伙人》，与以往的男女三角故事不同的是，这次体现的是以愿望创业为基调的男人铁三角——成东青、孟晓骏和王阳的斗争进程。这令人想到《投名状》这个故事里的两个三角结构：一个是庞青云、赵二虎和姜武阳，别的一个是庞青云、赵二虎和莲生，或许姜武阳竟像是别的一个女性?不得不说，《投名状》尽管硬伤颇多，里边有些阴沉诡谲的局面也因用力过猛而显得装腔作势，但在战役布景下体现生灵尽遭涂炭、人道极点歪曲等思维方面，仍有它亮光而独特的一面。

　　但这次的《我国合伙人》则在某种程度上意味着向我国式尘俗抱负价值的全面拥抱。这是一部有关芳华、愿望与创业的电影，且不管它带给咱们的那种年月如歌的温馨感动——这本来就是陈氏一向拿手体现的。单单这部电影中有关成功的价值观念就令人置疑，所谓家国之梦、个人庄严，莫非就是用财富的堆集和金钱的获取来衡量的吗?不行否认，金钱与物质是今世成功学的重要规范之一，但假如它越来越成为一种单向度的绳尺，那将是可怕的。电影的前半部分体现了在“美国梦”鼓励之下的三个年轻人的尽力斗争史，但后半部分显着没有建立起一个能与之相抗衡的“我国梦”，因此这个由成麻袋人民币构筑起来的成功梦境，由于没有相应令人信服的价值观的支撑，而显得苍白疲软。反观那些真实优异的电影如《公民凯恩》、《了不得的盖茨比》等，它们关于尘俗意义上成功人士的刻画，都有一种更挨近杂乱深广人道的提醒：任何成功都是相对的，你能够无限获取财富，但无法取得真实满意的心灵安慰。诚如里尔克的诗相同：“有何成功可言?挺住意味着全部”。

　　“生命与离别岁月的故事改变了一个人，就在那多愁善感而初度等候的芳华” 一首歌感动了多少人。当年少轻狂遇见实际隔绝，愿望的生命力能有多么强壮?这是陈可辛所给予咱们的故事——芳华，创业还有不变的友谊。